Лекторий Манеж Скачать все книги 15 Количество книг

Музейно-выставочное объединение «Манеж» приглашает на встречу с одним из самых известных российских театральных режиссеров, спектакли которого идут на сценах самых знаменитых московских театров – Константином Богомоловым. 27 марта, во Всемирный день театра, поговорим с режиссером о трансформациях в современном театре, его взглядах на будущее театрального искусства и новых методах воздействия на зрителя.

Современное искусство порой ставит в тупик и почти всегда вызывает смешанные чувства, а цены на произведения заставляют недоумевать. Почему современные произведения требуют кураторских разъяснений? Где проходит грань между искусством и не-искусством? Мы приглашаем вас вместе с нами погрузиться в экспресс – обзор современных визуальных практик, чтобы проследить критический диалог между искусством прошлого и современностью. Такая попытка позволит понять сложные связи между искусством и контекстом, в котором оно возникает. Художник и теоретик искусства – Дмитрий Гутов – в своей лекции-бестселлере рассмотрит природу и главные направления развития современного искусства как явления, проникающего во все области нашей жизни, и расскажет, чему и как оно может нас научить.

В Ночь кино, 24 августа, мы приглашаем посмотреть с нами фильм-антидепрессант о выборе своего пути. Ироничный блокбастер про мечты и обстоятельства.Трое музыкантов, отобранных на кастинге рок-звездами (Владимир Шахрин, Сергей Бобунец и другие), 5 лет идут к успеху через, видимые и невидимые, препятствия. На пути к мечте они встречают кумиров, муки творчества, любовь, безденежье и легкие алкогольные напитки. 100% остроумной правды на киноэкране. Фильм номинирован на кинопремии «Ника», «Золотой Орел», «Белый Слон», получил Гран-при кинофестиваля «Движение» и спецприз кинофестиваля Rusdocfilmfest-3 в Нью-Йорке.

Апокалиптический образ города во время карантина многих заставил задуматься о будущем и переосмыслить свой привычный образ жизни. Вопреки пессимистичным прогнозам, «конца» города не наступило – они по-прежнему остаются живыми и динамичными системами. Однако кризис не прошел бесследно – он спровоцировал перезагрузку городов, которая поможет создать более комфортные и безопасные условия для жизни. Какие вызовы станут определяющими для городского развития? Какие решения и подходы помогут ответить на эти вызовы? Об этом расскажет Дарья Парамонова, архитектор, генеральный директор Strelka CA, в своей лекции «Город в постпандемийном мире».

Творческий союз режиссера Юрия и его ученика актера Сергея Волкова зародился в студенческие годы Сергея и нашел продолжение в совместной работе над спектаклями режиссера в Театре им. Ленсовета (Санкт-Петербург). В 2018 году, после перехода Юрия Бутусова на должность главного режиссера Театра имени Евгения Вахтангова, Сергей также принял приглашение о переезде в Москву и сыграл роль Пера Гюнта в одноименной премьере. В какой степени возможно соавторство между режиссером и актером? Узнаете в ходе разговора.

Когда говорят «здесь вам не театр», имеют в виду – ведите себя прилично. Но театр нигде не заканчивается, если он начался. И те, кто пытается его остановить, как раз и «устраивают театр». Мы все чаще оказываемся в ситуациях, которые хочется назвать «дурным фарсом». Поэтому саму лекцию иллюстрирует картина Петрова-Водкина «Фарс». На ней изображены люди, которые смотрят на что-то очень веселое и, вероятно, глупое. Мы постараемся посмотреть на эту проблему с разных точек зрения. С одной стороны, глазами Ги Дебора или Хёйзинга, с другой – глазами человека, который ничего не слышал про «общество спектакля», но живет в нем. Так в Год театра мы поговорим о театре, который происходит здесь и сейчас. И не всегда внутри театрального здания.

В 1948 году ямайский музыкант Лорд Китченер сошёл с корабля Empire Windrush в порту Тилбури в окрестностях Лондона, достал из чехла гитару и сымпровизировал на ней песню: «London is the place for me», «Лондон – отличное местечко для меня!». Спустя семьдесят лет другой музыкант с карибскими корнями, рэпер Slowthai, попал в топ-10 британского чарта с альбомом под названием «Nothing Great About Britain», «Ничего хорошего [нельзя сказать] о Британии». Время, прошедшее между двумя этими цитатами, страна прожила бурно, как и подобает морской державе – она то оказывалась в авангарде мирового культурного процесса, то, наоборот, отчаянно пыталась за ним угнаться; то экспортировала великие музыкальные таланты, то сама черпала вдохновение из-за океана. Лекция «70 лет популярной музыки Великобритании» – это стремительный пунктир историй, звуков и образов: рок-н-ролл и хип-хоп, психоделия и эйсид-хаус, панки и неоромантики, готика и брейкбит, The Beatles и Spice Girls. Всё самое важное, что сочиняли, играли и пели в обозначенном месте в обозначенное время, – за два часа.

«Зеленая» архитектура стала ответом на резкое ухудшение состояния природной среды, характеризующее современность. Здания, возведенные из экологически безопасных материалов, оборудованные солнечными батареями, строения, утопающие в зелени, которая буквально «прорастает» из их окон, фасадов и крыш, являются одним из главных современных архитектурных трендов. Промышленные дизайнеры также уделяют все больше внимание «зеленым» характеристикам создаваемых ими предметов: мебель, объекты интерьера, техника не только соответствуют высочайшим требованиям экологичности, но и обращаются к образам и темам, позаимствованным из природы.

Существует мнение, что искусство не должно терять свою социальную функцию, чтобы не становиться массовым. Но что это означает для зрителя, потребителя произведения искусства? Как авангард становится мэйнстримом и почему контркультура – это не только борьба с консервативными нормами? 28 июня приглашаем на встречу с основателем фестиваля актуального искусства «ФОРМА» Юрием Кассиным, на которой поговорим о том, как повлияла контркультура на развитие общества.

На встрече узнаем, в чем психологическая польза искусства и как это работает. А еще получим практические навыки использования художественной литературы и кино в качестве личной психологической аптечки и научимся проводить сеанс культтерапии в домашних условиях.

В День театра, 27 марта, Объединение «Манеж» и Storytel приглашают присоединиться к дискуссии об экспериментах в театральной сфере. Театр как средство познания действительности, следуя за поиском новых коммуникаций, часто становится настолько вещью в себе, что без помощи не обойтись. Разобраться в процессах, которые происходят в современной театральной сфере прямо сейчас нам поможет критик и куратор Алексей Киселев. Вместе с нашими гостями – режиссером интерактивных спектаклей-переживаний Викой Приваловой, режиссером и перформером Дмитрием Мелкиным, танцевальным художником Татьяной Чижиковой и художественным руководителем Центра имени Вс. Мейерхольда Дмитрием Волкостреловым, мы поговорим о наиболее успешных и знаковых экспериментах в театре, их создателях, о целях эксперимента в театре и его возможных формах.

Путешествие – это то, чего нам так не хватало в этом году. Кроме того, что дальние странствия дают неиссякаемый источник вдохновения, мы открываем еще и внутренний ресурс для того, чтобы противостоять жизненным трудностям. Музыка и путешествия в этом плане очень похожи – и то, и другое – способ обрести новую силу и гармонию. Поэтому неслучайно, что в преддверии перформанса “INSIDE MUSIC”, мы побеседуем с человеком, который может поделиться личным опытом поиска внутренней силы в самых невероятных уголках планеты. На встрече узнаем, как бывший маркетолог круто поменял свою жизнь и организовал агентство путешествий, специализирующееся на нестандартных турах. Сергей расскажет, что стало поворотным моментом в его жизни и полностью ее изменило, а также поделится самыми яркими историями за свою карьеру.

Рекламная кампания и нагоняемый ажиотаж сегодня становится важнее событий, и мало кто может отделить произведение искусства от его имиджа в соцсетях. Способ технического воспроизведения объекта искусства зачастую становится важнее его актуальности и смысла, а культурная ценность определяется рыночной стоимостью. Как заработать на искусстве и не потерять себя? Как потерять себя и не заработать? Как заработать и потерять себя? Разбираться будем на примере саги “Звездные Войны” Джорджа Лукаса как одном из самых популярных продуктов массовой культуры, а самое главное – успешном с точки зрения сборов. Своим экспертным мнением по теме с нами поделиться культуролог и основатель фестиваля современного искусства “ФОРМА” Юрий Кассин.

Приглашаем вместе с нами разобраться во всех значимых именах и тенденциях новейшей истории российского театра 1990-2010-х вместе с театральным критиком и театроведом Павлом Рудневым. Что такое документальный театр и почему он возникает, почему является одним из главных трендов сегодняшней театральной реальности? Какова роль документалистики в современной культуре и почему формируется интерес к документу сейчас? Какие принципы работы с документами и в чем особенность спектаклей, основанных на документе?

Театры всего мира перестраиваются на работу в режиме онлайн. За время пандемии появились десятки новых спектаклей на платформах Zoom, Skype, Instagram, Telegram и даже Minecraft. Интересны ли эти опыты широкой публике? Насколько их художественный эффект релевантен эффекту присутствия в живом театре? Какие онлайн-спектакли оказались успешными, а какие провалились и почему? И главное – что станет с великим многообразием диджитал-театра после того, как локдаун будет окончательно снят? С этими животрепещущими вопросами в преддверии нового театрального сезона зрителям поможет разобраться куратор и театральный критик Алексей Киселев.